空想發生學劇場

最近在複習玉木宏演過的日劇，進度來到《主播台女王》的時候，也開始了天海祐希這系列熟女領導人的日劇典型。在這部裡面玉木宏還只是配角(同年年底就接演了《交響情人夢》)，飾演一位天然呆到不行的年輕男性。
先講講《主播台女王》的故事，天海祐希飾演一名從美國回日的名主播，回前公司擔任一個新夜間新聞節目的主播，以其強勢態度與獨特的觀點，帶領節目小組成員成長、製播優質新聞的故事。
本劇以單元劇方式呈現，一集探討一個新聞事件，也同時以一名小組成員為主要角色，闡述不同觀點以及對「新聞」這項工作的態度。成員們逐漸被椿木春香(天海祐希飾演)對於新聞工作者的執著與無私所牽引，慢慢的在電視界走出一條自己認同的道路。
看的時候心想，如果新聞工作者都是這麼有責任感的就太棒了，可惜現今為了創造「新聞性」，許多人不惜讓自己變成嗜血的記者，也造成一些觀眾的反感；但只要所謂的「大眾」喜歡看，依然會有新聞血腥化、綜藝化、八卦化的情形發生吧！就像椿木春香有次教訓助理飛鳥望美(矢田亞希子飾演)的話：「新聞並不是要玩弄人心的」，看到這句話時真的很有感觸啊！
至於總是會穿插在戲劇裡面的愛情部份，有熟男熟女組合(谷原章介 vs. 天海祐希)，有青春組合(玉木宏 vs. 矢田亞希子、松田翔太 vs.松下奈緒)，也有不倫組(生瀨勝久 vs. 須藤理彩)，既然天海祐希是女主角，那麼谷原章介所飾演的公司董事與她的互動自然是焦點所在囉！我也從這部戲認識了谷原章介這個演員，他所演的穩重斯文形象給人很深刻的印象啊(在這齣戲裡給我的印象甚至壓過玉木宏的天然小蟹)，而且不知道為何他的微笑總是給人一種「若有所思」「好像在策劃什麼計謀」的那種腹黑感.....(笑)
這組熟男熟女的戀愛之中，結城雅人(谷原章介飾演)曾經追求過椿木春香，但當時他卻做了不讓椿木執著於新聞的舉動，以致於已經談及婚事的兩人破局；而在椿木回來之後又重新來往的兩人，在最後同樣面臨了與當初造成破局的導火線時一樣的情況，兩人的態度與反應卻更加成熟了。
結城雅人說了一句讓我個人覺得非常感動的話，意思大概是「妳就維持這樣不要改變，因為這就是為什麼我喜歡妳」。
另外椿木在最後一話對結城說的「這次由我來保護你」也很讓人動容啊！我真的很喜歡這種平起平坐，沒有任何人是攀附另一人生存的關係。
至於最後的結局，真的是很不賴的好結局呢！
而在此劇裡的玉木宏，實在是呆傻到一個有剩，但是那種天然直衝的個性確實很適合玉木宏來飾演，在後來看的《Love Shuffle》也是被塑造成這種個性的男生，只要他笑起來整個燦爛到好像陽光普照一樣呢～(笑) 不過對於蟹原(玉木宏飾演)跟飛鳥之間的戀情感覺實在很沒火花......
另外，由於接下來接著看的日劇是《Love Shuffle》，不禁笑說又是看到老面孔：玉木宏、松田翔太、谷原章介；而且連角色的特性都還挺像的。

某個週末朋友來台中玩，考慮到下午還要喝咖啡聊是非，所以午餐就找了一家隨興吃的餐廳。金寶茶餐廳走港式路線，感覺很家常，離下午要喝咖啡的店也很近，所以就來吃吃看了！
四個女生食量不大，所以都以分食的角度來點餐；又想到都進了茶餐廳怎麼可以不點個煲湯呢？結果一鍋煲湯反而是當天我們所點的東西單價最高的。
首先上來的是飲料，我點了凍檸茶，果然視覺效果驚人。建議先把紅茶喝到剩八分再把檸檬片壓下去，多戳擠檸檬的味道才會出來喔。
主食的部分我們點了廣式炒麵跟鹹魚雞粒炒飯。炒飯的表現很普通我連照片都忘了拍，廣炒倒是很好吃而且很大一盤。
我們點了三樣茶點，表現都還不錯。
叉燒腸粉，友人有不吃蝦的不然我們大概會點鮮蝦腸粉吧。不過叉燒腸粉也很好吃呢，腸粉皮還不錯。
腐皮蝦捲，這一定要趁熱吃的，咬下去酥脆燙口，雖然是油炸物但還是覺得好好吃啊～
蠔油鳳爪，抱歉這已經讓我啃了幾口了，有入味，好吃。
不過當天讓我們最驚艷的就是煲湯啦！煲湯不在菜單內，每日的湯也不太一樣。那天的湯是用鳳爪、龍骨(豬脊椎骨)、山藥、薏仁蓮子熬煮而成，一鍋湯端上來我們都驚呼了，因為挺大一鍋的哩。湯色乳白，喝下去滑順充滿了豬骨湯的香氣，用料實在讓人不禁喝好幾碗。

三時茶房是一家我搬來台中的時候就在網路上看到非常想去的店家，雖然小時候很排斥杏仁精的味道，但長大後曾喝過香濃好喝的杏仁茶因此對純杏仁茶完全改觀，而三時茶房又是一家很有名的杏仁茶專賣店，自然非常想去。只是店家處在一中商圈的巷弄中，十分不好停車，因此第一次去的時候是友人帶我去的。一去就喜歡上三時茶房的氣氛了，只是當時沒有帶相機，因此這是二訪三時茶房的照片。
三時茶房位在一條非常窄的巷弄裡頭，是一間老舊平房改裝的。招牌很可愛，用注音寫著「ㄙㄢ ㄕˊ」。
一、二樓都有座位，我們這天上了二樓，整體來說都很像去鄰居家拜訪的感覺。菜單滿是杏仁製品，冰的熱的杏仁茶，還有不同口味；搭配杏仁茶自然有燒餅油條，還有杏仁豆腐、滷味等甜鹹小點。因為去了兩次天氣都很炎熱，所以點的都是冷杏仁茶，也因此沒有點燒餅油條來吃(總覺得燒餅油條要配熱的杏仁茶比較適合)，不然聽說他們的燒餅油條可是另一項招牌呢！
朋友點了水里紅杏仁茶，也就是紅茶+杏仁漿。入口時有淡淡的紅茶味道，但同時也有杏仁茶的香氣。
某熊點的芝麻杏仁茶，芝麻味道十分濃郁，喝起來就是很養身的感覺。我覺得喝熱的一定非常美味，下次去想點這款呢！
至於我點的玫瑰杏仁茶，應該就是加了玫瑰水或玫瑰糖漿的杏仁茶而已，但是淡淡的玫瑰香氣和杏仁茶並不相斥，在熱天飲用倒有一種沁涼感。
我們還點了一份滷味，別小看這滷味，三時茶房弄得非常好吃，尤其是米血軟硬適中有點黏又彈牙的口感讓人很驚艷，大夥兒自己煮火鍋也丟過米血進去應該知道米血要煮得好不容易啊～
曾在第一次來三時的時候聽到客人詢問是否有販售杏仁粉，三時的員工回答這邊的杏仁茶都是直接用杏仁磨成漿，中間不會有「杏仁粉」這個過程，因此沒有賣杏仁粉。那時就瞭解到三時茶房的杏仁茶好喝的秘訣了，就是用料實在啊！
冰涼的杏仁茶加上好吃的滷味，三五好友相聚在三時茶房閒嗑牙度過一個下午，十足悠閒！
 

大概去年底看到網誌上介紹這家蛋糕店，赫然發現其實就在平常會去看電影的區域，所以就在去年年底去了一趟，直接在店內吃蛋糕。
其實Agio Chocolates的店只提供蛋糕不提供飲料，座位也很少。我們單純吃蛋糕配開水，但是他們家蛋糕的好滋味，讓我之後幾個月內又去了兩次。
這是第一次去Agio Chocolates，店內主色調是白色，乾淨簡潔很有日式風格，蛋糕櫃裡一字排開的蛋糕讓人很難抉擇，蛋糕的名牌上都有寫明內容物幫助客人做決定。我們一共三人就點了三款蛋糕。
這款房子蛋糕造型很可愛，外面覆上巧克力板做為定型功能，裡面是巧克力夾餅乾蛋糕。
這款應該是黑醋栗口味為主，酸得很夠味。
至於這款蘋果紅茶慕斯蛋糕是我點的，讓我一吃鍾情。外面的巧克力慕斯不會很甜並且很濃郁，而裡面的紅茶慕斯茶味很重，搭配上酸甜的蘋果丁真的非常好吃，整款蛋糕的平衡感非常好，讓人念念不忘。
店內還有賣巧克力糖，或者可以訂做圓形的蛋糕。
 
第二次跟朋友約酒趴，就去Agio買蛋糕，結果剛好朋友生日將近，店內又有現成的4吋蛋糕，就買了作為慶生之用。
白色的4吋圓形蛋糕上面擠了8顆草莓，這草莓可不是隨隨便便的喔，每一顆吃起來都非常好吃，甚至比一些現買的草莓還要好吃呢！外面的白色部分不是單純的鮮奶油，而是打入乳酪奶油的白色奶油，吃起來帶點鹹味跟酸味，很好入口；至於裡面的蛋糕體依然夾有切開的草莓，只能說喜愛草莓的人一定會非常喜歡這款蛋糕，而且這款蛋糕大概是我破天荒把外面的奶油都吃完的。   
而我另外也有外帶一款巧克力草莓蛋糕，巧克力的味道微苦而上面中間的夾層是薄薄一層層的覆盆莓果醬，酸酸的滋味搭上巧克力蛋糕體也非常美味。
Agio Chocolates對於外帶蛋糕的包裝非常用心，會先把蛋糕的底部用巧克力黏著在紙板上頭，如果說蛋糕買得少盒子很空的話，他會用膠帶固定蛋糕下面的紙板，並且在旁邊用一些紙板筒捲起來作為緩衝材。
第三次又是跟幾個朋友去Agio Chocolates，我們外帶了蛋糕去別家店吃。
粉紅色的可愛蛋糕是我點的，是果莓類混入杏仁做為夾層，白色的部份是杏仁蛋糕。比較偏甜的酸甜口味。
綠色的蛋糕是巧克力與抹茶夾層，抹茶味非常濃厚，與巧克力搭配起來很棒。
至於那款巧克力草莓蛋糕，跟我第二次點的那款是一樣的，屬於比較酸的口味，就不贅述囉。
Agio Chocolates的切片蛋糕賣價100~130之間，但是我吃到目前為止少數覺得非常值這個價格的蛋糕，用料很實在，吃完真的會有飽足感，味道也非常濃郁，味覺的平衡也不錯。算是滿足了我對於日式或法式蛋糕的一種想像，真的很推薦！

鋼鐵人是一部很high的電影，整體的節奏就像裡面不時出現的搖滾樂一樣，快速撞擊著觀影人的視覺神經。
第一集講述了東尼‧史塔克變成鋼鐵人的故事，老闆身兼研發者的角色真是太重要了，重要到綁架他的人捨不得殺他，還讓東尼有機會藉著自己公司出售的軍品來進行鋼鐵人的改造。雖然史塔克企業是軍火公司，但是全劇中並無太多著墨於軍武、戰爭以及軍火大亨的心理掙扎(要看這種劇情或許應該是要看《軍火之王》)，沒有太多沉重的議題，只有東尼與野心家對手的鬥爭──而且最後他們還是以科技加拳頭決勝負，大企業的設定好像並沒有在裡面有起什麼商場爾虞我詐的作用。
最後，美國的媒體們，你們也太習慣一個超級英雄的誕生了吧？
鋼鐵人跟蝙蝠俠一樣，挾著企業頭子的身分擁有超豐富資源，只是鋼鐵人明著來，而蝙蝠俠只能當他的黑暗英雄。身為英雄，沒有像蜘蛛人或是蝙蝠俠的掙扎，就像是被打到腦袋一樣軍火大亨的轉性，造福了美國期待英雄的民眾們。有了鋼鐵人，在海外打仗的美國大兵就有了靠山喔啾咪～
但並不是說這部電影不好看，反過來說，這部電影以娛樂片的角度來看簡直好看極了。有著高科技結晶的刻畫，有多金又天才又帥氣的男主角，有很棒的配樂以及鏡頭的節奏感，還有不少的笑點。全劇看下來沒有冷場，從頭high到尾。非常適合週末的晚上放鬆心情用。
這齣的小勞勃道尼很可愛，也是因為這片他再度打開知名度。那種玩世不恭的角色氣質，真的很適合他。
《鋼鐵人2》近期即將上映，如果我想挑部電影放鬆自己的話，我應該會去看吧。(笑)

 
「一直以來覺得自己很倒楣的我，現在也相信真的有奇蹟了呢。」
《鹿男》的日劇版劇情與原作小說並無太大差異，除了更動了歷史老師藤原從一位已婚男性變成一位年輕女性並且成為了女主角之外，其他的部份幾乎可說一模一樣。而萬城目學的原作本來就是非常有故事性的，其情節雖然有些奇幻但仍然架構於真實世界之上，因此日劇版可說是忠實呈現了這個故事。只是「奇幻」的題材拿來放在連續劇上面本來就有些小眾，要怎麼把這個故事好好地演出來就考驗了編劇與導演的功力。在這個部份，這齣日劇做得很不錯。
日劇將原作中幾個重要事件抽出，各事件以一到兩話去描述，除了最大的謎團──「到底鹿是要主角怎麼拯救世界」之外仍有一些要素在進行，像是高中校園生活、比賽，或者是老師們之間的淡淡戀愛。畢竟謎團是要到最後才會慢慢揭開，在那之前要怎麼讓觀眾沉住氣繼續收看是一個課題。另外一方面，因為原作舞台在奈良，也描述了不少奈良風光，因此日劇也收進許多奈良各地的場景鏡頭，也順帶地依照劇情收錄了大阪與京都的一些場景。煞是美麗。
全劇的推演就像奈良的氣氛一樣，悠閒帶有自己的步調。前面或許給人一種沉悶感，但劇情展開之後讓人有種欲罷不能的感覺！
「角色」也是讓這齣日劇成功的要素之一，玉木宏飾演個性消極、神經衰弱的主角──小川老師恰好在《交響情人夢》日劇之後，千秋王子的帥氣猶在觀眾們心中，就立刻來個做什麼事都失敗的角色，當初看到《鹿男》中的扮相時還真讓我嚇了一跳，因為整個看起來十分憔悴！但這也才符合原作主角的形象。不過隨著劇情演下來，慢慢的小川也有了變化，開始有了目標、有了振作的力量，雖然不是傳統熱血型的拯救世界的主角，但其「骨氣」(這也是神明的使者所讚許的)也讓人感覺十分「帥氣」呢！
而兩位女性角色：綾瀨遙的藤原老師、多部未華子的堀田伊都，也飾演地恰如其分。綾瀨遙擅長飾演率直迷糊的傻氣女孩，配上消極的小川真的是絕配，也常「湊巧」地鼓勵了小川、並且以她的歷史知識給了小川不少提示。而多部未華子的演出將萬城目學所描述的「野生魚般的臉」有了一種具象化的感覺──雖然我不是很了解所謂「野生魚般的臉」到底是什麼樣的，而其超齡的沉著與女子高生的纖細心態都有好好地表現出來，由於在原作中是女主角，所以戲份安排或許更搶眼些。
不過個人覺得最搶眼的還是福原老師──重哥。佐佐木藏之介所詮釋的福原老師個人覺得十分有趣，原作中感覺起來只是個溫柔的大哥，但日劇版的卻有一點藝術家痞痞的氣息又不會讓人討厭，根本上是很討喜的角色。以日劇版角色而言我最喜歡他啦！其他像是李察啦、福原奶奶啦、長岡老師啦，都很稱職，很有那種感覺呢！（我也很喜歡福原奶奶，好可愛！)
至於「鹿」的配音，更是有名的聲優──山寺宏一，近來已經少聽到山寺宏一的演出了，在日劇裡聽到更是讓人懷念啊。
個人覺得《鹿男》的日劇版改編得很好，劇情、角色也都很不錯，只是前面幾話需要沉住氣看下去，會越來越覺得好看的。尤其具象化了劍道比賽的部份(這部份是我看原作自己無法想像的，因為跟劍道不熟)，讓人看了也很感動呢。
算是遲來的推薦吧。看了之後會很想去奈良喔！

嗯，2010年1～2月份閱讀了不少英國偵探小說，除了購入一套《福爾摩斯探案全集》重溫完畢這位大名鼎鼎的偵探故事以外，還在市立圖書館看到了一整套的【謀殺專門店】準備磨刀霍霍向這些書進攻了......
來講講近日看的推理/偵探小說吧！
《奇職怪業俱樂部》
這部作品的主角很妙，故事走向也很有趣。基本上每則故事都是由「一開始看起來是犯罪事件，但等到最後面卻發現根本不是」的烏龍狀況所組成，當配角們很緊張的時候主角總是老神在在地解謎「破案」，最後發現「主謀」都是所謂的「奇怪職業」專人，
他們因為在執行他們的「專業」於是造成了這些神秘事件的發生。
算是一種從新角度來看「推理小說」的小說，不一定要有屍體、犯罪，也可以是推理小說的內容。而主角不時流露出哲學/神學辯證的講話方式，或許在此作者的另一部有名推理作品「布朗神父」系列更可看到。
是一本有趣的推理作品，我挺佩服作者可以發想到那些「奇職怪業」的。(笑)
《宋戴克醫師名案集》
看過CSI犯罪現場嗎？我想對於犯罪實驗室成員採取指紋、把微小的證物放進封口袋中帶回化驗、解剖屍體等工序大家都覺得十分熟悉吧！而宋戴克這位「神醫」，據說就是犯罪實驗室的先驅呢。所以看這本書的時候，對於主角的一些行為感到十分熟悉(笑)，而宋戴克的行為也可以稱之為「理性偵探」的極致。因為他純粹依據現場線索來推論到底發生了什麼事，不問罪犯的心理、不問原因。
雖然故事的寫作方式是一開始就告訴讀者兇手是誰，他如何犯案，但這也僅止於「補完」讀者會有的疑問而已，跟主角宋戴克一點關係也沒有。而我們雖然先了解了犯案的過程，但看著主角的抽絲剝繭過程也依然會感到驚訝吧！
《業餘神偷萊佛士》《暗夜之賊》
這兩本屬於《A.J.萊佛士》系列的小說，是柯南‧道爾的妹婿洪納所寫，可說是與《福爾摩斯》映襯／致敬／反諷之作。雖然道爾曾經對妹婿將「小偷」作為主角頗不以為然，但無法否認的是，萊佛士這個角色其實與福爾摩斯的階層與感覺相去不遠。萊佛士雖非義賊，但顯然「盜亦有道」，對於犯罪也有其獨特的美學，並且盡量不傷害竊取對象，而且他的行事風格依然有著「紳士」階層的感覺。所以雖然是個「賊」，仍然受許多讀者的喜愛。
在《業餘神偷萊佛士》時期，萊佛士的竊盜行為是十足有餘裕，帶點遊玩性質的調調。雖然系列第一人稱敘述者小兔寶被萊佛士「設計」成為他一生的竊盜搭檔，但小兔寶自己也承認當沒有竊盜工作時其實日子也挺無聊的。這大概就是平日過慣守法生活的大多數讀者所憧憬的原因......藝術、無傷大雅的竊盜行為。
至於《暗夜之賊》就比較多小兔寶的掙扎，以及萊佛士栽跟斗的故事，看了會有些難過。不過這本對於這一對難兄難弟的情誼描述也相對較多，讓許多腐女不得不戴上墨鏡...喔不，是發小花(笑)。
近來因為重新閱讀《福爾摩斯》因此也搜尋了網路上不少相關網誌，大概喜歡《福爾摩斯》的重度腐症者大概也都有涉獵《A.J.萊佛士》系列。看了之後大概也了解了，只能說洪納對於兩位紳士的描述實在感情好到躍然紙上啊......
不過持續看英國推理小說，就會發現書中人物的講話方式實在很咬文嚼字，並且說話翻來覆去使用很長的修辭來表達心裡的想法。
所謂的「紳士風格」大概就是英式推理小說的一種魅力吧！

      從來沒想到，我可以在電影院裡面，再次感受《交響情人夢》這部日劇帶來的感動。
      從三年前喜愛上《交響情人夢》的日劇，看著其劇組熱血地飛到歐洲去取景拍攝，到現在看著這部日劇登上大銀幕；從電影開拍的消息一出來我就很注意這部電影的動向，到今天、現在，我才剛看完《交響情人夢最終樂章～前編》，那種熱情洋溢到我幾乎無法言語的感覺，讓人不禁期待起《後編》！
(電影一開始就看到了眼熟的建築，沒想到正是之前去度蜜月時有看到的維也納音樂廳)
      《交響情人夢歐洲篇》是在電視上播出的SP版，千秋跟野田妹連袂到了歐洲，居住在巴黎，在音樂學院也遇到了舊識雙簧管黑木，也認識了新朋友塔妮亞和法蘭茲；在這段期間千秋跟野田妹都有了成長，千秋甚至贏得了指揮比賽的冠軍。因此電影版也是從歐洲展開，主場景仍在巴黎。千秋正要開始他的指揮生涯，而野田妹仍是音樂學院的學生，這對「黃金情侶」(笑)依然各自有各自的挑戰。沿襲SP版的劇情模式，前編主要描述千秋遇到的障礙、考驗，以及通過的過程，我想後編應該就是以野田妹為主了。
      開頭又是貝七……聽到了就有那種「交響情人夢回來了！」的感覺。而雖然千秋一開始指揮了巴黎的有名樂團「蝶尚」，但之後蝶尚樂團仍然選擇了「白馬王子」尚(有些版本翻做約翰)作為常任指揮。千秋被安排去大師休特列傑曼也曾指揮過的盧馬列樂團擔任指揮，沒想到百年歷史的盧馬列樂團現在可說是個雜牌軍，跟R☆S來比簡直是有過之而無不及。千秋指揮生涯的起步一開始就面臨了極大的挑戰！
      另一方面天才鋼琴家孫蕊也到了巴黎來，讓野田妹感受到了極大的威脅與挫折……
      電影版因為受限於長度，因此對於人物情感的描寫並沒有日劇版以及SP版著墨這麼深，基本上是以「事件」的推演做為主軸。然而隨著劇情的演進，觀眾仍然可以從一些細微的地方、主角面臨的事件而感受到其心理的變化。前編中因為以千秋的指揮為主軸，因此最明顯的就是千秋面對盧馬列樂團表現出來的挫敗感。
      至於千秋如何「挽救」盧馬列樂團，就等大家看過電影就知道囉～
      因為是《交響情人夢》系列，所以音樂仍然佔有一個非常重要的位置，甚至說是「主要角色」也不為過。尤其人物情緒無法深入描寫時，音樂的帶動就顯得格外重要了。前編裡前、中、後三場音樂會的曲目，都貼切地表現出劇情的氛圍。愉悅展開的貝多芬第七號交響曲說明了千秋對於自己指揮生涯的期盼與願景，交響詩「魔法師的弟子」說明了千秋不被團員看好的生澀地位、荒腔走板的「波麗露」更是突顯出各個器樂部門的問題(在此很佩服能夠設計出荒腔走板版本的音樂執行)，而最後那場音樂會的「一八一二序曲」則是表現出經過了苦難之後終究獲得的勝利進行曲。
      這部作品裡鏡頭以及音樂的搭配到了電影版已經是一種爐火純青的地步，各演奏曲目也儼然成為最搭的背景音樂。真正的把影廳變成了音樂廳！
      各個角色的表現自然是不用說了，玉木宏的千秋王子依舊迷人、帥氣，其痛苦與掙扎的表情也都非常深刻；上野樹里的野田妹還是一樣誇張可愛，但已經多了一種成熟的氣息。但是最讓人驚訝的我想應該是「變態森林」的表現吧！到了電影版簡直是非常誇張！(大笑)
      劇情十分緊湊，甚至讓我覺得只有前後編或許根本不夠呢……因此絕無冷場，是滿滿的122分鐘！而且最後截斷的地方非常、非常的讓人感到不滿足啊啊！乖乖看完後編的預告之後只能說導演真有你的！台灣要五月才上映我已經恨不得立刻可以看到了！
      如果您曾經看過《交響情人夢》的日劇版跟SP版，請不要錯過這次的電影版，如果可以的話非常推薦進電影院去看，那種感受真的跟看電視很不一樣喔！
(這邊要開始談到部分劇情了，請尚未看過電影的人迴避囉～再次利用人物關係圖來分隔～)
      上面提過前編是千秋的成長，盧馬列樂團雖然讓千秋想到了剛開始的R☆S樂團，但這邊盧馬列樂團團員們面臨的問題其實比R☆S樂團團員更實際──因為他們已經不是學生，都必須要為了維持生計而辛苦，由於樂團支付的薪水不夠，所以團員們只好打工、工作，結果樂團變成玩票性質，造成本末倒置的惡性循環。千秋雖然依舊使用了其一貫的魔鬼訓練方式來特訓盧馬列樂團，但他也因為一個事件而正視到這些嘴巴上一直碎碎唸且表現怠惰的團員們，其實也非常想要把樂曲練好；這是身在音樂世家從小到大就走在音樂路上沒有後顧之憂的千秋所沒有體會過的事。
      因此在盧馬列樂團首席西蒙提到「樂團就是要和諧」這句話，透過野田妹的轉述讓千秋了解到，音樂就像是浩瀚宇宙的運行，而他雖然身為指揮卻依然只是個渺小的人。
      相較於千秋再次往上「升級」，野田妹的成長速度是讓人擔心的，也為後編埋下了伏筆。孫蕊的再次出現讓野田妹感受到了威脅，原本千秋希望野田妹來彈奏「波麗露」中的鋼片琴部分也陰錯陽差地變成孫蕊彈奏──並且讓野田妹正式面對到自己確實比不上孫蕊。她好不容易振作起來練琴，還開心通過了晉級考試，卻才發現在她自認為已經很努力的時候，千秋又已經往前走去，她只能看著他的背影。
      「我不能等妳了，野田妹，我要先走了。」千秋這句在看到野田妹因為遲到希望他等她的簡訊心裡講出來的話，雙關了他與野田妹的距離又再次地被拉大了。
      在「一八一二序曲」歡欣鼓舞的樂曲之後，緊接著的是巴哈D小調第一號鋼琴協奏曲，千秋挑戰了同時擔任鋼琴與指揮兩項工作，沉重的展開，流暢的鋼琴樂聲，野田妹看著千秋彈奏鋼琴的背影一陣模糊。
      「太狡猾了(太不公平了)……」
      支撐著野田妹努力到現在的，就是「希望跟千秋一起站在舞台上共同演出」的目標，但千秋卻自己擔任了兩個角色，還這麼的出色，根本不需要野田妹吧……
      野田妹在此發現了自己跟千秋的差異，這一向都是造成她痛苦的來源。在千秋率領盧馬列樂團的成功演出中不見她以往開心地大喊「Bravo」的身影，指導教授也不讓她參加比賽──因為野田妹的基礎根本不夠好。至於最後一個打擊在此先按過不表免得有人不慎看到這邊失去了觀影樂趣──但前編結束的地方十足揪心哪……
      但是預告中千秋的獨白讓人「燃起希望」，期待他的自覺以及心情能夠告訴野田妹讓野田妹更加振作啊！
      期待五月份的《交響情人夢最終樂章～後編》！

(紅葉閣庭院中的紅葉，在綠樹的映稱下格外鮮明)
      我是個不容易放鬆的人，就算身體沒在動腦袋裡也還是轉著很多事情。但在紅葉閣的那次泡湯讓我享受到一種純然的發呆，因為晚上已經沒有行程，接下來就是安適地吃晚餐，然後回房休息而已。頂多若有精神晚一點再來泡個一次而已。
      泡完溫泉之後看看還有點時間，便在公共空間喝了杯冷麥茶，然後挑了一把椅子坐下來享受按摩機器的馬殺雞服務。先是玩了玩主攻小腿的機器，再下來索性去按摩椅上享受一下全身的按摩──此時發現自己真的放鬆到快睡著了。
      準時抵達餐廳，一位親切的女性服務人員(這位服務人員真的很親切，這次住宿讓她關照不少)看我一個人就喚出我的姓氏，並帶我到餐廳最角落的位子落座；此時我又更為紅葉閣的貼心安排所感動，因為放眼望去僅有我一位單身客人，坐在角落比較不會有被打擾或被窺視的感覺。一些冷食器皿都已經擺放在桌上，方才那位服務人員走過來向我詢問味噌湯上湯的時間，以及是否要點其他酒精飲料。我看了一下對於箱根地酒組合很感興趣，所以就另外付費點了(費用會在最後退房時與住宿費一併結清)。
      拿起一旁的菜譜逐一核對桌上的菜色，日本會席料理仍以冷食居多，白飯與醃漬小菜自取。這頓晚餐我就另成一篇來記錄了，總之來說，這頓晚餐讓我很飽足也很滿足，酒也喝得多了有點醺醺然。緩慢地走回房間癱在床上，真是悠閒。
      約莫八點多聽到敲門聲，打開房門發現是櫃檯的那位先生，他帶著我選的宵夜送到門口。在此又發現旅館的貼心(或是說員工的貼心)，就是他站的位子離房門是有一段距離的，恰好可以讓他把手伸直將托盤遞給我，避免過度近距離接觸造成的不必要誤會，也給我這個單身旅客有安心感。
 
      由於晚餐實在是吃得太飽，再加上酒精的影響讓我沒什麼食慾，於是大概十點多時才把沒有包裝的零食吃完，然後看著電視看到快要睡著時倒頭睡去。
      不過，或許是一個人住的關係，房間顯得特別空盪，而窗外的聲響也格外清晰。很不爭氣地我還是有些失眠，也不知道自己是什麼時候睡著的。事後想起來自己真是無福消受大房間，反而商務旅館的小房間好像對當時的自己來說比較有安全感呢。
      等到早晨睜開眼睛，又是另一番風景了，因為紅葉閣的房間落地窗外就是個小陽台，還擺了桌椅讓房客休憩。早晨的陽光灑落，外面山景呈現一片綠、黃、紅交雜，活像掛毯似的。
      早上的空氣微涼，披著外褂稍微發了個呆，驚覺要在早餐之前趕快去泡湯，才速速又收拾起東西，前往湯池。男女湯已經對調了位置，私以為白天女湯區比較優，因為落地毛玻璃遮蔽的地方比較少，然後往外看天光大亮還可以看到一些盆栽與樹木，讓人心情大好。早上的湯池人也不多，一樣是悠閒地泡在熱熱的溫泉裡面。只是腦袋已經不能放空，因為我開始在想本日的行程了。
      泡完湯一陣舒爽，回寢室放完東西之後就前往餐廳準備吃早餐。早餐採自助式的，座位安排也同前日晚餐一樣，我拿完餐食之後回到那個角落的位子，旁邊的窗景在白日看來果然十分美麗。紅葉閣所在位置稍稍高一些，因此看出去的山景甚至有些俯瞰的角度。吃著簡單但美味的早餐看著好風景讓人心情十分愉快。
      前日特別關照我的那位女性服務人員，在早餐時段端出現烤魚乾時看到我還特別問我要不要來一份，我選了其中一種(旅館提供兩種魚類)。魚乾果然現烤的最美味，不死鹹帶點甘甜的風味，配上好吃的白飯真的很棒。其他的配菜也很好吃，味噌湯料多又好喝。
      舒爽的泡湯、美味的早餐，讓人感覺這真是個美好的一天開始了。
      用完早餐回到房間還有些時間，決定在陽台那邊坐著發個小呆。陽光照射的地方很暖，陰影處就比較涼爽，但總個來說是非常棒、秋高氣爽的天氣。有趣的是，雖然是一個人難得的靜謐，腦袋裡卻想著如果可以跟某熊一起來的話就更好了。希望與所愛的人分享或許已經是這輩子的牽絆。
    由於本日的行程依舊滿檔，所以就算紅葉閣是這麼舒服的旅館，我也得繼續我的旅程。約莫十點鐘我拿著行李到櫃檯check out結帳，溫泉旅館除了住宿費以外還會外加300日幣的泡湯費，再加上我前日消費清酒的費用也一併結算。退房手續完畢之後我詢問櫃檯是否可先寄放行李，待我逛完箱根美術館之後再來取回，櫃檯親切的小姐將我的行李拿到裡面去放置並給了我一個號碼牌。我就帶著隨身的包包前往箱根美術館──不過就是3分鐘的腳程。
      我想紅葉閣提供的服務水準應該是溫泉旅館應當有的水平，從進門時的親切招呼到中間的貼心服務處理，都讓我印象深刻。或許因為我是一人入住因此更可以體驗到其中的細心。住在溫泉旅館中不會餓著(宵夜跟原本房內提供的點心我都沒有吃完，還帶在身上當零食)、房間很大、泡湯超舒服。一泊二食一萬五日幣的價格個人覺得非常划算，也很想推薦給親朋好友。
      可惜的是紅葉閣將於今年三月底結束營業，所以就算想去住大概也來不及了。這家旅館在箱根屬於中低價位的選擇，個人覺得未必要去住到強羅花壇等級的亦可享有這等悠閒泡湯旅行，讓我感到很開心，服務也並未因為即將結束營業而有所打折扣。
      在此紀錄一份即將消失的美好。

    有沒有一種感情，是因為知道即將消失而慢慢愈發覺得他的美好？
      這次去箱根準備住溫泉旅館──既然都去了箱根好像還很難找到不是溫泉旅館的旅館呢。在各旅遊住宿網站搜尋著排行榜，當然那種一晚兩三萬日幣的實在住不起，而且有許多和式的旅館也不接受單人旅客住宿。好在旅遊住宿訂房網站都有很多選項供篩選，最後就數量有限的選項中(接受單人旅客住宿的真的不多)，挑到了評價很不錯的「紅葉閣」。
      雖然訂房之後發現紅葉閣即將於2010年3月結束營業，懷著有些戰戰兢兢的心情前往，但後來發現，真是以小人之心度素來有龜毛之稱的日本人之腹了。紅葉閣的住宿經驗，是以往住慣商務旅館的我從來沒有獲得過的優質體驗，因此就算這家旅店即將結束營業，我仍然要在此讚賞地記錄我那一泊二食的住宿經驗。
      紅葉閣位於強羅，走路3分鐘即可抵達強羅公園和箱根美術館，此兩處皆為有名的賞楓點，位置是讓我立刻選此旅館的最大因素。雖然並非我理想的和式旅館，但傍晚夜幕逐漸低垂，在冷風中走進散發著暖光的紅葉閣時，整個身心的放鬆感卻是前所未有的體驗。紅葉閣的廊道皆採取落地窗式的設計，把其庭園以及後山的風景盡收眼底，開放的空間感給人一種時髦又舒適的感覺。
      傍晚五點多恰好是旅館的check in高峰時間，大概等了兩組客人才輪到我。櫃檯的先生看到我拿出訂房網的單子尚未細看就稱呼了我的姓氏，我想當晚大概只我是單人客吧。現場說明了住宿的注意事項，還拿出了張館內地圖把我的房間圈出來，上面附了早晚餐與泡湯處的說明。最後拿出附有照片的一張紙讓我選宵夜的種類，有兩種甜品跟一種鹹點，還有六七種飲料可供選擇。看到鹹點是仙貝類的我就選了，後來覺得其實那很像歐吉桑的下酒菜(笑)。櫃檯先生(大概看我是外國人)還跟我強調宵夜是 “free”的，十分親切。
      雖然房間跟櫃台只有一層樓之隔我還是偷懶搭乘了電梯，一出電梯發現我的房間是離電梯最近的，這或許又是旅館方面的貼心，考量到我一個女孩子住，安排了動線最短可達的房間。打開房間真讓我這住慣城市擁擠商旅的人驚呼，好大一間哪！就算是一個人住還是提供了雙人房。小桌上擺放著寫著自己姓氏的歡迎立牌，旁邊提供了兩種茶包和一個小點心。打開衣櫃又是驚呼一陣，因為旅館提供了五種花色的浴衣，還載明供女性自由選擇喜愛的花色來穿。
 
      但是沒什麼時間在房間裡頭摸來摸去了，因為指定了晚餐時間，現在可得趁晚餐前趕快去溫泉泡上一泡。挑了一件浴衣換上(還有外褂真讚)，拎了隨身物品(旅館有提供束口袋讓客人放貼身衣物跟隨身物品，貼心感再加一件～)就往一樓的泡湯處走去。
      雖然說泡湯的地方是一樓，不過感覺上像地下一樓(因為有櫃台跟餐廳的那層標示是二樓，但人總是會把那邊當一樓)，有兩個浴場，分別在門口標示男湯、女湯；到隔天白天會再交換，所以晚上泡一次、隔天早上泡一次，就可以把兩邊都泡到了～紅葉閣的兩個湯池都不是頂大，而且也非露天湯池，透過毛玻璃落地窗看出去的景色也並非特別美麗，甚至是有些貧乏。但是溫泉總有讓人放鬆的魅力，或許因為傍晚大家等著吃飯，浴場裡竟只有兩個人；我沖澡完之後便進入湯池裡，溫泉水有點滑滑的，熱熱的，讓疲憊的身體放鬆了下來。箱根就像個萬花筒，有太多的風景可以看，而我又不自覺地開始趕場。操了一天下來揹著小行李的肩膀已經十分酸痛，因此將身體全部泡在熱湯裡時實在是一大享受。

去年年底看了電影版《福爾摩斯》，於是從那時候開始，我又回到了貝克街(笑)。
猶記小時候福爾摩斯跟亞森羅蘋都是小學生很喜歡看的故事，當很多人都比較迷亞森羅蘋的帥氣時，喜歡福爾摩斯好像是比較小眾的喜好。我想是因為亞森羅蘋有其一貫的法式優雅，故事又比較偏冒險解謎而非推理，套句某熊的形容「就像是冒險電影一樣」，所以深受大眾喜愛。
至於福爾摩斯，以短篇為主(而且我覺得短篇比較好看)，事件也未必刺激，只看到一個啣著煙斗的主角東看西看，然後就結案了(笑)，好像比較不大眾口味呢。
不過去年這電影版《福爾摩斯》，倒是把劇情調整成偏向冒險動作片的走向(拍攝方式也是)，意外受到好評，也重新吹起一陣「福爾摩斯」熱潮。
首先找了影壇兩位帥哥──小羅勃道尼(RDJ)和裘德洛(JL)來飾演福爾摩斯跟華生，就已經夠吸睛了，再來調整了電影走向呈現出一種類似印第安那瓊斯的冒險動作風格，影片中出現不少打鬥場景，也有不少「飛車」追逐，讓整片看下來是不會沉悶的，算是非常成功的設計。
因此電影版的《福爾摩斯》，算是找到了其大眾口味的方向，讓觀眾看得非常過癮，也沒有冷場。而導演對於福爾摩斯腦中推理的過程手法，我個人是覺得還不錯(我知道有些人並不讚賞)，不然讓福爾摩斯光用嘴巴說出來，其實會挺冷的(對電影而言)。
 
而本片在呈現19世紀末英國的風貌，以及貝克街221B的樣子，再到主角們的裝扮等，可以看出劇組的用心(很多人會拿來舉例的就是福爾摩斯的煙斗，小時候看的故事書總喜歡把福爾摩斯的煙斗畫成彎鉤型的，但其實彎鉤型的煙斗是福爾摩斯的年代之後才引入英國的；福爾摩斯他們抽的應該是直柄煙斗)。當然免不了會有一些bug(某熊不斷嚷嚷著粉紅色根本不是汽油原本的顏色，而是後世為了安全而另外添加的)，但我覺得瑕不掩瑜。
編劇把原作中許多福爾摩斯的小推理穿插在電影中，算是遵從原作並且可以展現福爾摩斯其推理能力的設計，並不突兀呢。
至於一個比較被原作派感冒的，就是RDJ飾演的福爾摩斯......好我們不要攻擊身高(笑)，不過RDJ所詮釋的真的很像美國版過動兒福爾摩斯，而非像患有躁鬱症的英國紳士福爾摩斯。電影版的福爾摩斯舉手投足之間感覺都很...美式？
至於JL的華生，我倒還沒看到批評的部份，大家都拍手叫好啊！畢竟原作中的華生並非後世許多人去詮釋的那種「浩呆」樣，至少也是退休軍官體格中等，還娶了兩任老婆的英國紳士呢！JL真的有把那種英國紳士的感覺演出來，而且打架起來身手也十分矯健，算是還給華生醫生一個公道吧！(笑)
雖然我也屬於原作派，但我並不討厭這部電影版噢～畢竟我也是從頭到尾都看得呵呵笑啊。雖然其他配角很多感覺都拿出來消費一下就被丟到旁邊，感覺並不是刻劃地很深刻。但其實我的重點也只放在主角二人組身上啊！那種充滿默契的感覺，針鋒相對(打情罵俏？)的對話，倒是讓人不禁懷疑導演是故意的吧！
另外就是也不少人詬病的配樂部份，我個人倒是挺喜歡的。當時看到最後跑字幕的片尾手風琴+人聲曲時，我就立刻決定要購買這片原聲帶了。但沒想到原聲帶裡面並沒有那首曲子......(淚)
基本上這部電影我就當成《福爾摩斯》的平行世界來看，饒有一種趣味，也挺迎合某些客群的口味。不管怎麼樣，算是挺成功的一部大眾化電影吧！我個人是挺推薦的喔～

又到了該出清讀書心得的時間，已經忘記這些書的閱讀時間了，約莫就是2009年Q4吧。因為過得有點久，所以就稍微說一下心得感想。這篇講四本：《家守綺談》、《鹽之街》、《達拉斯夜未眠》、《11元的鐵道旅行》。
《家守綺談》
這本書是看到親愛的miyako學姊以及其他噗友的推薦而入手的一本書，尤其裡面的插畫又是高中社團學妹畫的，當然要贊助一下。入手這本的時候，覺得這本書的質感真的很棒，不管是封面、排版、圖片，都非常有書中描寫的那種氛圍。
此書描述日本明治時代，男主角綿貫征四郎受託看管失蹤友人高堂的房舍，沒想到在搬進去之後接二連三地遇到了一些神秘的事情......
使用「家守」是個雙關語的開始，主角夢見自己變成了壁虎(日文漢字「家守」)，而自己的身份也是個看家人。至於綿貫遇到的各事各物，倒也是「綺談」。在故事中的世界，神怪鬼精等超自然物，與一般人的現世似乎沒有什麼隔閡，界線是十分模糊的，甚至可以看到高堂有點責備綿貫以「怪異」的眼光看到這些超自然物。所謂的「好壞」好像也只是一個個人主觀出發的定義。這部份的思考方式跟《陰陽師》的世界倒是有些相似。
全本的風格走的是一種「清淡如水」，短篇集成的方式往往只是描繪出來生活片段的吉光片羽。綿貫與高堂的對話有時也帶點禪意。淡淡地翻過一篇又一篇，然後，闔上書，就像小舟輕劃過水那樣的感覺。
若要問好不好看，我一下子也說不上來。不過，是一本很推薦在細雨滴瀝的下午，沏上一壺茶，細細閱讀的書。
  
《鹽之街》
朋友借過來的時候只有一句評論：「很甜。」；比我先看完的某熊也只說了一句「超甜的。」
到底是有多甜？
如果到了世界末日級的大災難，「愛」還能夠戰勝一切嗎？
全本大概可以用這樣的命題來描述吧。就算前面在描寫因為災難而帶來的悲傷、痛苦、磨難時，讓我落了淚，但是到後面進入男主角要成為英雄拯救世界時，以及其後話，都讓人覺得這男女主角之間的情誼實在是...好甜、太甜了。
遇到災難的時候，會讓人的情緒放大、感情加溫(不管好壞)，但是也會讓人有著對情感卻步的矛盾心態，因為不知道自己會不會死，是不是要用「愛」這麼沉重的枷鎖來鎖住對方。這些疑問、掙扎，也在這本書裡面可以看到。
基本上我很怕災難題材，大概是因為那太沉重，太難讓人面對。但是如果作者讓「愛」戰勝一切，就算整本像灑了砂糖一樣的甜(我想是因為有苦的對照因此讓甜的部份更甜了)，看了還是給了讀者希望。
《達拉斯夜未眠》
南方吸血鬼的第二集，從本集女主角正式變成了各路「非人種」感興趣的對象，甚至有點「後宮」的趨勢出來。
至於男主角，總覺得戲份越來越淡薄，魅力也越來越低？真是讓人費解的結果啊。
一開始的部份頗像推理小說，出現了屍體，卻不知道兇手是誰。接下來的情節又變成了陰謀動作片，女主角很忙，因為她的天賦異稟被借調去處理案件──不管是吸血鬼那邊還是人類這邊。
本集出現的非人種越來越多了，包括酒神狂女、變形人，以及一大群吸血鬼。不過最可怕的敵人卻是有著強烈狂熱信仰的人類......
這本的步調比《夜訪良辰鎮》好上許多，大概因為主要角色漸次出場，個性也逐漸鮮明，從第二集開始就直接進入事件的描述，步調就會比較輕快。不過看著現在已經出到第五本，我不禁感嘆這也出得太快了，是否真的會淪落到「後宮」風格的言情小說調調？只能繼續看下去才知道了。
《11元的鐵道旅行》
其實這是我唯一看過的劉克襄的書，雖然對於其鄉野作品已耳聞多年，但之前都沒有看過。至於這本吸引我購入的原因，是在於「鐵道」二字。
我老是被某熊叫做「鐵仔」(也就是「鐵道迷」)，但我一點都不覺得我夠資格稱上「鐵道迷」。我只是一個喜歡「鐵路」這種大眾交通方式的人罷了。由於採行時間夠久，火車站以及鐵路行駛的路線，總是能讓我頗感興趣，甚至帶了點回憶的眼光去看。比起客運，火車似乎能更讓人悠閒地去觀賞途中風光。
劉克襄在這本書裡面介紹了一些他去做鐵道旅行以及田野調查時有去過的小站，這些站或許熱鬧、或許沒落、或許荒涼，但都帶著一份他的回憶在裡頭。搭配上劉克襄手繪的彩圖，很能表現出車站周圍發展的痕跡。
而隨著時代演變，裡面也介紹了一些高鐵車站以及高鐵旅行的篇章，劉克襄說得很好，高鐵確實是一個可以沿線觀賞西部各地風景變化的方式──短短兩個小時就看盡了各式生態與開發。
而久未去做鐵道旅行的我，也因這本書神遊了一陣，算是略略撫慰我想去旅行的心吧！